第(2/3)页

    “所以，你们明白了吗？赚钱不可耻，反而是一项光荣的使命，当然，前提条件是你的收入要合法缴税。”

    唐恩顿了一下，继续更换着幻灯片，“所以拍摄商业电影，你的立项目的，一定不能是艺术价值，你没有义务去创造艺术！相反，为了赚钱，电影人们常常要做的就是创造艺术、创造历史、创造某种不同凡响的效果。”

    “要想赚钱，就必须吸引观众，要想吸引观众，就必须要让电影有一个原创性的、有想象力的概念，低预算永远不能成为剧本不足的理由，而这……就是高概念理论的实践展现。在这里，请让我们用热烈的掌声，感谢这位电影理论的先行者，迈克尔·艾斯纳先生！”

    迈克尔·艾斯纳没想到唐恩忽然会提到自己的名字，有些震惊。

    可是听到满场澎湃的掌声，他还是激动的站了起来，跟现场的嘉宾、老师、同学们招了招手，脸色不由得浮现出了几分自豪。

    ……

    唐恩懂电影理论吗？

    当然是胡扯。

    唐恩的演讲稿，是比尔·麦克尼克亲自草拟，由制片部门多位业内人士修改而成。

    当然，这毕竟是唐恩的商业电影的“秘密”，是独门武器，一定要通过先知先觉，加进去一些未来普及的商业大片的制作理念，来展现演讲的原创性。

    高概念电影是普及的、公认的商业片理念。比如性格鲜明的角色、明显的冲突和解决方式，这种三个易于辨认的“段落”，还有一两句话就能概括的主题，一直是后来好莱坞商业片的制作公式。

    唐恩的演讲用“高概念”引题，更能快速的带动全场听众。

    迈克尔·艾斯纳接受完全场掌声落座后，唐恩的演讲继续——

    “我再次重复一遍，高概念很重要，这是商业电影的根基，好像乔治·卢卡斯大楼的房基一样重要。”

    唐恩尽可能的让他的演讲充满趣味性，当然，这些都是设计好的。

    “可是问题来了，有的制片人用高概念思维制作电影，成功了；有的制片人用这个思维创作，却失败了，问题到底在哪？”

    这个反问一出，立刻引来了全场所有人的好奇。
    第(2/3)页